彭志刚，1954年生，湖北孝感市人，武汉大学毕业。现为湖北省美术院副院长，湖北美术家协会会员，高级美术师。

作品先后入选文化部主办的《第四届全国画院优秀作品展》并编入画集，入选《湖北省纪念长征胜利70周年美术作品展》、《第十届全省美术作品展》、《纪念湖北省美协成立50周年美术作品展》、中国第八届艺术节“走进大别山”《湖北省美术院作品展》、改革开放30周年《湖北省画院创作研究成果展》、宁夏《全国画院艺术家作品邀请展》，《笔墨春华2008湖北艺术馆中国画作品邀请展》。并在北京、香港、江苏、广东、湖南、陕西、河南、山东、宁夏等省市地区参加书画联展。2007年2月10日至3月15日应中国武汉东湖梅花节组委会邀请在东湖梅园举办了个人梅花作品展。还有100多幅作品先后在《湖北日报》等各类刊物杂志上发表，有50余幅作品被省市有关单位和个人收藏。《春天的请柬》、《春潮》10余幅作品在《国画家报》，《中国画研究》等国家重要刊物上登载。

古往今来，梅花以其曲折多姿的形态、经霜耐寒的特征，一直是中国历代文人雅士描摹吟咏的审美对象。许多名家以梅花为精神载体，赋予梅花各种美好的品格，借此表现自己独立高洁的思想情操。

军旅出身的彭志刚一直对传统的绘画艺术情有独钟，上世纪八十年代初就曾把家藏书画拿来与我共同欣赏。特别是转业到湖北省美术院担任副院长后，更是如鱼得水，在与

画家们朝夕相处的过程中，对中国书画有了更深的领悟，画艺日趋长进。特别是近年来创作的一大批大幅梅花作品，充分地体现了他的艺术追求。

古人画梅虽然往往能体现一种孤高绝俗，贞洁自爱的君子节操，但内面却蕴含的多是那份幽独寥落、冷清荒寒的感觉。志刚的梅花阳刚大气，充满了积极向上的精神，既没有旧时代文人的落寞感，也没有时下一些媚俗者的矫情与娇艳。他画的梅以气质为尚，大到整体构图，强调饱满。小到枝干穿插，用笔强调弹性，勾瓣点苔，都赋予其生命，使其人格化，从而借梅怡情、抒怀、表节。这样的梅花才称得上是艺术品。志刚的梅花从构图到笔墨，既能看出他在中国画形式美感方面的探索，更能看出他力图通过描绘梅花的贞秀风姿表达自己对人生梅花精神境界的追求。